Le dee del Sole

Siamo davvero così sicuri che il sole sia un principio maschile e la luna un principio femminile?

Siamo davvero così sicuri che la luna, che brilla di luce riflessa, corrisponda all’archetipo del femminile mentre il sole, che brilla di luce propria, corrisponda all’archetipo del maschile? Non sarà questo un altro inganno dei paradigmi culturali che per secoli e secoli hanno dominato in Occidente?
Ci troviamo in un’epoca che sta delineando nuove visioni delle origini e dello sviluppo delle civiltà. Da alcuni decenni, grazie allo straordinario progresso tecnologico, ai rinnovati strumenti di osservazione e alle collaborazioni tra diverse discipline, nuove scoperte archeologiche continuano a portare alla luce scenari inaspettati. Ne consegue che interpretazioni date per scontate vengono messe in discussione mentre nuove prospettive si affacciano all’orizzonte.

Accanto all’inestimabile e prezioso lavoro di Marija Gimbutas (tra l’altro sempre confermato e avvalorato da Joseph Campbell), vorrei menzionare le importanti e recenti ipotesi dell’archeologa Nanno Marinatos.

Leggendo i suoi libri, sin dall’inizio ci si accosta alla relatività e soggettività delle interpretazioni storiche e soprattutto si riflette su quanto il contesto culturale di un’epoca possa condizionare la valutazione dei reperti archeologici. La Marinatos scrive che il modo tradizionale di guardare alle immagini minoiche è stato quello di considerarle attraverso i miti greci, che cronologicamente vennero dopo, dando per scontato che la cultura minoica fosse un riflesso di questi. In tal modo i primi storici della Creta antica proiettarono sul passato la mitologia greca del periodo successivo (…).

Andiamo dunque a vedere cosa si sa di nuovo sulla Grecia del II millennio P.E.C. Dopo avere esaminato con la massima cura e in ogni minimo dettaglio le espressioni artistiche dell’epoca minoica, Nanno Marinatos ci conduce in un mondo molto diverso da quello della Grecia classica. Un mondo che apre rigogliose possibilità di trasformazione per la psiche attuale; infatti, riconnettersi ad alcuni valori di un passato dimenticato può rafforzare le nostre spinte evolutive verso nuovi paradigmi culturali centrati sulla solidarietà e condivisione.

Quella minoica fu l’ultima società prevalentemente pacifica e tecnologicamente avanzata, in cui prevalse una cultura estremamente raffinata ed evoluta del tutto estranea ai sacrifici umani che le furono attribuiti dai primi storici ateniesi. Tutti gli storici hanno sempre documentato, per la Creta Minoica, una considerevole posizione sociale della donna che sembrava condividere un ruolo paritario con l’uomo e hanno testimoniato la presenza di Dee, Regine e Sacerdotesse; pochi però hanno sottolineato la differenza con le successive Dee Olimpiche sempre definite in relazione a qualche Dio.

Nanno Marinatos ha recentemente dimostrato che i Re e le Regine Cretesi erano anche il più alto sacerdote e la più alta sacerdotessa, in quanto non vi era distinzione tra potere secolare e religioso. Pertanto erano loro che officiavano i riti.

A Creta i templi si trovavano all’interno dei Palazzi. Il palazzo di Knosso era considerato la controparte terrena della residenza divina. I templi minoici erano le case degli Dei; i santuari erano spesso all’aria aperta e al loro interno vi erano un albero e/o una pietra concepiti come statue di culto, come luogo di residenza delle divinità. Gli alberi all’interno dei santuari erano i luoghi delle epifanie divine.

I re e le regine erano gli unici ad avere un confronto con gli Dei faccia a faccia.

Alcune immagini in miniatura, incise sui sigilli e sugli anelli, mostrano danze estatiche cui la Regina partecipa in qualità di Sacerdotessa della Dea.

Altre immagini mostrano rituali di incubazione. In alcune immagini si vede al centro la regina che danza tra una donna chinata su un masso ovale e una donna o un uomo che scuote un albero. L’immagine di donne o uomini adagiati sul masso a forma ovale era stata interpretata da Evans e da Frazer come un’immagine di lutto, ma la Marinatos sostiene che questa ipotesi riflette l’interpretazione cristiana delle immagini.
Le sue osservazioni mi sembrano degne di nota: nell’arte antica il lutto è raramente rappresentato come uno stato passivo di dispiacere, ma piuttosto è raffigurato dal percuo-tersi il petto o la fronte o dalle lacrime sulle guance o ancora dal tirarsi i capelli.

Nelle immagini delle donne con la testa appoggiata sul masso si può cogliere uno stato di ascolto in attesa di un messaggio profetico: la pietra era il luogo dove la voce degli Dei poteva manifestarsi, un monumento di culto nel santuario all’aria aperta, dove un’epifania poteva essere esperita.

Era un luogo di incubazione, analogamente ai successivi luoghi di culto di Asclepio; in quel punto, un messaggio divino poteva giungere attraverso un sogno o una visione.

Secondo questa prospettiva, le figure adagiate su una pietra possono essere considerate una sorta di profeti in stato di incubazione e non persone in lutto.

Similmente, il rituale minoico dello scuotimento dell’albero poteva essere legato alla necessità di ascoltare il suono delle foglie come messaggio divino e il contatto con l’emblema vivente della divinità poteva produrre estasi e stati di coscienza alterati.

In molti testi antichi alberi e pietre sono connessi ai luoghi delle profezie; inoltre l’albero era in origine un’espressione della Dea primordiale. Le regine dunque svolgevano attività profetiche e divinatorie attraverso il loro corpo in movimento.

Le femminili danzanti al centro delle raffigurazioni sugli anelli minoici rappresentano la regina stessa che partecipava ai rituali estatici in qualità di sacerdotessa della Dea Minoica (…)
Giungiamo così all’ipotesi più suggestiva suggerita da Nanno Marinatos: il simbolo della doppia ascia, sempre associato a figure regali per lo più femminili, rappresenterebbe il sole che sorge e la divinità principale del pantheon minoico sarebbe una Dea del Sole, nel momento in cui si affaccia all’orizzonte. In quest’ottica la Dea Minoica acquista una valenza molto significativa: poiché rappresenta il sole nel momento in cui emerge dal profondo del mare, porta nuova vita.

Il sole dell’alba è un potenziale non ancora realizzato ed esprime quindi un aspetto dinamico della psiche. Nel momento in cui sorge contiene immensi potenziali di rigenerazione.
Questa scoperta induce un ribaltamento di prospettive e ci distoglie da quelle associazioni scontate che sono a mio avviso più che superate e cioè: luce = coscienza = maschile = spirito; buio = inconscio = femminile = istinto/materia.

Elemento di ulteriore interesse è la qualità di intermediazione appartenente alla Dea Minoica. La Dea solare pre-Olimpica connetteva il mondo del cielo con quello sottomarino che, tra l’altro, si riteneva fosse la sede del paradisiaco mondo dell’al di là.

La Dea aveva un ruolo triplice, celeste terreno e sotterraneo. Guidava carrozze alate, navigava sotto e sul mare conducendo barche con l’altare. Era la Signora del Paradiso, della Terra e del Mondo Infero, era uno psicopompo ed era connessa alla rinascita.

La Dea solare Minoica viaggiava tra due mondi di sua volontà, conservando la sua regalità (…)
L’arte minoica esaltava la vita, la gioia, l’eros, la prosperità della natura; il messaggio che si voleva comunicare era la celebrazione della primavera e della rinascita.

Osservando gli affreschi di Creta e della vicina isola di Thera (l’attuale Santorini) si rimane incantati di fronte alla vegetazione lussureggiante, fiori, zafferano, papiri, scimmie blu, grifoni, gatti, antilopi, delfini, papere, libellule, palme, olivi, fiumi e cascate, tutti in relazione armoniosa. Ciò non significa ovviamente che si vivesse in condizioni paradisiache, tuttavia questo era il messaggio che si voleva trasmettere; le scene di guerra, al contrario dei contemporanei popoli vicini e a differenza delle epoche successive, non sono rappresentate. Contava il significato simbolico e il messaggio che si voleva comunicare: la celebrazione della vita della natura.

I resti dell’antica città di Akrotiri nell’isola di Thera furono trovati solamente nel 1967 dall’archeologo Spyridon Nikolaou Marinatos, nonostante egli avesse ipotizzato la presenza di una civiltà perduta a Santorini già molti anni prima. Gli scavi diedero alla luce una città sepolta straordinaria, con edifici a due o tre piani, servizi di fognatura, strade, enormi quantità di vasi ammassati in alcune stanze e un grande edificio adibito a scopi rituali, con molti affreschi ancora conservati intatti. Solo recentemente i vulcanologi hanno compreso che l’eruzione di Thera è stata una delle più potenti nella storia del pianeta. L’isola sprofondò nel mare mentre enormi onde di tsunami invadevano le coste vicine e il Sole scompariva dal cielo coperto di cenere.

Il mondo Mediterraneo si trovò al buio per moltissimi giorni.
Negli splendidi affreschi di Akrotiri nell’isola di Thera, possiamo ammirare l’armoniosa relazione di una Dea dello zafferano con una scimmia blu antropomorfa che le offre gli stimmi dei fiori mentre un magico grifone dalle grandi ali bianche è al suo fianco e assiste la sua opera. Osservando le immagini relative al II millennio P.E.C. sia a Creta che ad Akrotiri, la Potnia Theron appare come protettrice della natura, dotata di un potere sugli animali che sono suoi compagni e non suoi schiavi. Ad Akrotiri la Dea dello zafferano ha lunghi capelli e può presiedere ai rituali con il seno scoperto. Appare libera, serena, in contatto con la sua sovranità, disinvolta con la sua sessualità femminile mentre esercita il suo potere spirituale. Il vestito è imbastito con fiori di croco che sono anche dipinti sul suo volto.